Essendo una delle più antiche industrie del tempo libero esistenti, l'impresa musicale ha visto molti progressi tecnologici che hanno favorito l'adozione diffusa. La digitalizzazione della musica significava che gli artisti potevano raggiungere qualsiasi spettatore in tutto il mondo e la distribuzione digitale ha dato alle persone dotate un accesso illimitato alla musica.
Con questi progressi nella distribuzione, ecco alcuni aspetti negativi della monetizzazione della musica. Il modo migliore in cui i musicisti generano profitti in un formato digitale ha ridotto i margini dai ricavi dei media o dei video. Gli artisti sono stati nuovamente spinti a generare entrate da iniziative offline come eventi di concerti e vendita di merchandising poiché il panorama web è stato pieno di intermediari che hanno ottenuto un po' di torta.
"Web3 e le attuali piattaforme ci stanno servendo per costruire un nuovo capitolo nel business della musica". Takayuki Suzuki, CEO di MetaTokyo - Web3 Leisure Studio - ha detto a Cointelegraph: "È stato difficile per me cercare buona musica dopo aver visitato molti negozi di documenti a Tokyo e aver cercato generalmente all'estero. Ora è totalmente accessibile tramite lo streaming".
Un nuovissimo paradigma di strumenti Web3 offre ai costruttori la possibilità di sviluppare un visualizzatore attuale e trasformarlo direttamente in un quartiere. Le relazioni con i fan si sono rivelate essenziali e non sono state affatto intime con gli artisti su Web3.
Marcus Feistl, chief operations officer di Limewire, un mercato NFT musicale che inizialmente era una piattaforma di condivisione di file di programmi software gratuiti peer-to-peer basata sulla musica, ha consigliato a Cointelegraph:
“Le industrie della musica e dell'authoring sono in realtà sull'orlo di una significativa interruzione, passando da un manichino Web2 incentrato sul consumo di materiale di contenuto a un manichino Web3 incentrato sul possesso di materiale di contenuto. Gli artisti stanno semplicemente iniziando a scoprire una soluzione per trarre profitto da Web3 per interagire con i loro spettatori".
Tra le molte istanze di utilizzo di token non fungibili (NFT), il potere di creare comunità attorno ai titolari di token è stato quello predominante. L'ascesa di organizzazioni autonome decentralizzate ha sperimentato il coordinamento di queste comunità con metodi nativi digitali. Tutto ciò apre potenziali alternative per artisti imparziali pronti a innovare all'interno della successiva iterazione della casa musicale.
Il business della musica è stato interrotto ancora una volta
Il mondo della musica è sempre stato preparato a tentare nuove questioni. Come Mattias Tengblad, CEO e co-fondatore di Corite, una piattaforma musicale di crowdfunding basata su blockchain, ha consigliato a Cointelegraph: "Quando i film musicali sono usciti negli anni '80, era completamente nuovo e la gente non era sicura di cosa farne. L'adozione di queste cose in genere inizia lentamente, ma alla fine si trasforma in mainstream. "
Le piattaforme Web3 sono comunque della loro infanzia. La stragrande maggioranza dei clienti è esperta di criptovalute e ha una conoscenza tecnica primaria dell'interazione on-chain. Poiché la casa si evolve, le piattaforme musicali Web3 possono rivelarsi un aspetto chiave nel modo migliore in cui etichette e artisti fanno affari e si commercializzano.
Le alternative fornite da questa esperienza facilitano le connessioni tra persone che la pensano allo stesso modo, abbattendo tutte le precedenti limitazioni alla formazione del vicinato. "È stato problematico mantenere buoni rapporti all'interno dell'azienda", ha affermato Suzuki, "era solito riunirmi e riconnettermi continuamente con persone lungimiranti".
Questi miglioramenti non sono semplicemente riservati alle società consolidate del business musicale e le competenze più giovani che si dimorano nel Web3 possono aprire le porte a nuovi tipi di espressione e monetizzazione. Incoraggia la connessione tra artisti, intermediari e seguaci per rimodellare un quartiere.
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L'innovazione musicale offre a questi artisti che sperimentano nuove scienze applicate la possibilità di rivelarsi i successivi artisti affermati della tecnologia che si avvicina. Ciò può senza dubbio ridimensionare il significato delle etichette dei documenti nel successo di un artista. Molte società di documenti si stanno preoccupando del trasferimento di alcune delle loro operazioni sulla catena e del rilascio di raccolte NFT.
"Ci sarà sempre la necessità di etichette per documenti, tuttavia credo che le persone che non si adattano al pericolo di mutevole panorama vengano lasciate indietro", ha dichiarato Tengblad, tra cui:
"Dopo che hai un gruppo fedele di contributori, credo che l'esperienza apra le porte in modo che tu possa monetizzare istantaneamente il tuo lavoro condividendo i vantaggi del tuo successo insieme ai tuoi contributori".
I drop NFT di musica redditizia mostrano come Web3 può interrompere il manichino della raccolta fondi consentendo agli artisti di passare ai follower per aumentare i fondi. Gli artisti che si sforzano di legarsi con il loro quartiere e unirsi istantaneamente alla loro base di fan trarranno essenzialmente il massimo da Web3.
Dagli spettatori al quartiere
Uno spettatore è generalmente inteso come una relazione a senso unico, mentre un quartiere propone una comunicazione bidirezionale tra l'artista ei suoi seguaci. Affinché un quartiere sia produttivo, gli individui dovrebbero arricchire il percorso inventivo ascoltando attivamente i desideri dell'altro e proponendo opzioni per migliorare il quartiere in quanto completo.
Mentre gli artisti passano a una strategia extra incentrata sulla comunità, blockchain e NFT consentono agli artisti di raccogliere fondi dai loro seguaci senza intermediari e fornire vantaggi e alternative distintivi alle persone che contribuiscono a loro. Le piattaforme dominanti sono comunque uno strumento importante per la costruzione di quartieri e la distribuzione di musica per arricchire una tecnica Web3.
"La registrazione digitale a basso costo ha portato a un'esplosione di musicisti su YouTube che si rivolgono al loro quartiere per collaborazione, suggerimenti immediati, streaming e così via", ha commentato Tengblad, "Social media e pacchetti di chat come Twitter, Instagram, TikTok, Telegram e Discord offre alle persone desiderose di ciò che fai la possibilità di interagire con una parte extra del tuo materiale di contenuto, di attaccarsi a te e l'una con l'altra.
Quando un artista pubblica un video nuovo di zecca su Youtube, il suo quartiere può contribuire al lavoro dell'artista offrendo suggerimenti immediati e suggerendo nuovi concetti che possono aiutare l'artista a svilupparsi ed evolversi.
Le azioni intraprese dal quartiere tendono ad avere un effetto migliore e ad avere un effetto diretto sul progresso di un artista. Con l'aiuto di un quartiere solido, gli artisti hanno una base stabile per costruire una professione.
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Il corso di interazione tra l'artista e il suo quartiere dovrebbe rivelarsi tanto semplice quanto fattibile. Suzuki ha definito:
“Web3 darà potere ad artisti e creatori, quindi c'è bisogno di formazione. Gli intermediari potrebbero essere sostenitori o contributori in un quartiere che non intercetta dati o fondi”.
Questo inizia con una comunicazione chiara e rendendo le NFT più accessibili a tutti. Avvicinare gli NFT e il manichino del possesso di contenuti ai follower, alla fine scalderà le comunità di artisti perché crea una connessione molto più forte e unica tra follower e creatori.
"Per i costruttori, questo implica un corso di auto-onboarding intuitivo del luogo in cui creeranno la loro prima impresa NFT in pochi clic", ha concluso Fesitl per la fornitura".
Gli artisti che sono più pronti a prosperare in questo momento d'affari sono pronti a utilizzare ogni strumento accessibile per costruire un quartiere interattivo e impegnato attorno al loro lavoro.
