Från sitt arbete på Saturday Night time Reside och The Tonight Present som animatör till att ha mer än 1,000 XNUMX samlare av sina NFT:er, är Bryan Brinkman ett exempel på hur en digital artist kan frodas i metoder som inte setts tidigare än.
Finast beskrivs som en digital popartist med en affär med animation, Brinkmans följare förkroppsligar högprofilerade NFT-samlare motsvarande Rolig, J1mmy.eth Och val haj. Han presenterades dessutom på Christie's och hade delar av konstverk av hans personliga auktionerade på Sotheby's.
"Scroll" av Bryan Brinkman. (Väldigt ovanligt)
"Tidigare än NFTs arbetade jag 15 år i olika branscher som motsvarar mode, MTV-utställningar och animerade sekvenser. Jag har dessutom ägnat en stor del av mitt yrke åt sena TV-utställningar som Saturday Night time Reside och The Tonight Present, som har ganska mycket med humor att göra, säger Brinkman.
"Med uppkomsten av NFTs, växte animation till slut till att bli ett medium som mycket väl kan kvantifieras och plockas upp. Det klickade för mig direkt. Det finns många grenar som animatör, men det är den som gör att du kan vara riktigt opartisk och i ledningen.”
"I sina enklaste fraser tänker jag på mig själv som en digital popartist, men jag antar dessutom att kombinerad media är en tidsperiod som jag utnyttjar lika bra. Jag gillar att blanda 2D och 3D och njuta av rundor med helt olika mekaniker och former.”
Brinkman är dessutom medveten om metoder för att marknadsföra sitt arbete och bygga en stadsdel – viktiga ämnen för just nu NFT-artist.
"Jag vill dela upp din tid i tredjedelar. Spendera en tredjedel av det på att göra konstverk och en annan tredjedel på att annonsera och marknadsföra ditt konstverk, oavsett om det är genom att göra coola teasers eller filmer om ditt konstverk, eller eventuellt skriva Twitter-trådar om hur du gjorde det. Sakerna är väsentliga. Sedan är den sista tredjedelen att spendera tid lokalt, studera från olika artister, prata med olika artister och helt enkelt vanligtvis ansluta, säger Brinkman.
"Jag upptäckte från en mängd olika artister tidigare än jag, oavsett om det var Sarah Zucker, Coldie, Josie Bellini, Alotta Cash, Hackatao, Matt Kane och massor av olika OGs på marknaden eller inte."
Lär dig dessutom: Sarah Present: Analog barndom möter en svindlande digital framtid
Influenser:
Brinkman lockar inspiration från många typer och konstnärer, men animation är hans kärna och han studerade det på fakulteten.
"Don Hertzfeldt [Amerikansk animatör, författare och oberoende filmskapare, mest känd för animerade filmer World of Tomorrow och It's Such a Beautiful Day] är en jättelik. Han har påverkat mig med många av sina korta filmer, som helt enkelt är förnuftiga. Bill Plympton [Amerikansk animatör och serietecknare mest känd för sin 1987 Oscar-nominerade animerade kortfilm Your Face] påverkade mig tillsammans med hans arbetsmoral och hur han lyckats hålla uppe ett opartiskt animatörliv under alla dessa år. Jag tror att han är nästan 80 år tidigare nu, säger Brinkman.
Brinkman citerar dessutom popartister Keith Haringen amerikansk graffitiinspirerad popartist och NFT-artist mördarsyra.
"Jag tror att Keith var i en position att korsa vägen mellan popkonstverk och affärskonstverk i ett tillvägagångssätt som också behöll hans integritet. Jag måste till och med fokusera på Killer Acid för att jag lyfte mig till NFT-huset. Han var en riktigt tidig SuperRare konstnär."
Killer Acids "Peace Signal Dude" animerad av Patrick Passaro. (Väldigt ovanligt)
Som en fråga om sanning, Killer Acids "Peace Signal Dude" fortsätter att vara hans favorit-NFT i sitt sortiment.
"J1mmy.eth ägde den verkligen och han gav den för att presentera den för mig som en present vilket var fantastiskt. Det är nu min aldrig sålda graalpresent. Ganska cool historia som ett resultat av att det är artisten som jag hittade NFTs via och det är min samlare som först stödde mitt yrke så det är min mycket speciella NFT."
Lär dig dessutom: Utvecklas till en brännande ny NFT-artist med "mushy shill taco-metoden" - Terrell Jones
Anmärkningsvärd bruttoförsäljning hittills:
Betty's Pocket book, ett samarbete med Async Music. Världens första programmerbara musik-NFT samlade in 375,000 XNUMX $. (asynkron musik)
"Svinghjul", en version av 15, från "CTRL"-sortimentet. CTRL, som lanserades den 16 september 2022 på Nifty Gateway Curated, köpte ut och samlade in över 100,000 XNUMX USD. (Finig Gateway)
"Explodera." Erbjuds hos Sotheby's utanför kedjan för $75,600 26 den 2021 oktober XNUMX till Pranksy. (Väldigt ovanligt)
"Längta." Sekundärmarknadsförsäljning för 18 ETH (motsvarande 58,400 23 USD vid försäljningsdatum) den 2021 augusti XNUMX. (SuperRare)
Spännande nya NFT-artister att titta på
Brinkman är själv en produktiv NFT-samlare, identifierad för att lyfta fram och lyfta fram olika artister:
aluminium (@alimofun): Finast identifierad för kurviga post-pop-bilder, extremt mättade färger, livfulla handritade bokstäver och världar bebodda av figurer utlagda på plana tonala ytor.
"Jag tror att Alimo faktiskt gör vackra landskap som kan vara väldigt förenklade och form av popkonstverk. Färgerna han använder sig av är väldigt lugnande. Jag är ett stort fan av berättelserna han berättar om surfning och snowboardåkning.”
Ykha Amelz (@ykhaamelz): Indonesisk konstnär specialiserad på 2D. Hon kombinerar sin inre lilla nostalgi och röriga tankar rakt in i ett pulserande universum befolkat av ett hushåll av seriefigurer.
"Jag tror att världen hon bygger med Ykha är utomordentligt njutbar. Det är en form av en hybrid av skaterkonstverk, men sedan har hon alla dessa karaktärer som går från scen till scen och berättar en berättelse. Visuellt är det en fröjd för ögat ."
Jesus (@JisuArtist) — Koreansk-amerikansk illustratör från Los Angeles.
"På Jisu har hennes arbete dessa skarpa vinklar på ansikten, men det finns en mängd olika färger och nästan som en störning. Jag är ett stort fan. Jag tror att de faktiskt är coola. Alla tre krossar den. Jag kan tänka på att de alla kan vara stora namn i en ospecificerad tid i framtiden.”
Lär dig dessutom: Breakdance Paramedic's NFT auktioneras ut på Sotheby's - Grant Yun, NFT Creator
Process:
Breezy av Bryan Brinkman. (Finig Gateway)
Brinkman tar metoden att konstruera konstverk på blockkedjan allvarligt som ett resultat av att det finns en fil med verket för evigt, räknar han ut.
”Till att börja med finns det vanligtvis skisser. Vanligtvis är det i kroppstyp på en skissbok, eller vanligtvis är det Procreate på en iPad, hur ovanligt det än börjar med miniatyrer – som härrör från min bakgrund inom animation, platsen där du börjar med storyboards, säger Brinkman.
"Jag brukar anta små till en början och sedan avgöra om det är ett koncept eller en åsikt och metoder för att förmedla det visuellt. Alla delar har inte samma djupare som betyder, men normalt finns det den här tankegången som jag går igenom, varefter Jag förfinar det. Därifrån börjar metoden att konstruera och jag utnyttjar animeringsprogram när jag börjar konstruera komponenterna och det börjar utvecklas till sin personliga faktor. Det krävs många intervall av förfining och justering, förutom timing och rörelse för att känns verkligen rätt."
"Så fort det förvandlas till animation måste jag avgöra om det är en video med ljud eller en animerad GIF? Borde eller inte är den hög, stor eller kvadratisk?"
"I slutändan kommer jag att ta hänsyn till hur jag tror att det sannolikt kommer att visas som ett resultat av att varje del är på blockkedjan för evigt. Jag är sugen på att konstruera frågor för TV-skärmar som ett resultat av att det är hur individer kommer att se dessa saker förr eller senare. Det finns många helt olika steg vid sidan av det bästa sättet, men vart och ett av dessa steg kan ha en helt annan omväg som gör arbetet till en sak helt annorlunda.”
lära sig dessutom
drag
Oavsett den ohälsosamma statusen är NFTs i allmänhet ett tryck för gott
drag
Motorvägen till Bitcoin adoption är belagd med fullständiga siffror
Smakämnen NFT-plats saknas?
För Brinkman är upptäckbarhet den bristande pusselbiten.
”Det är faktiskt betungande att söka upp artister. Vi vill ha webbplatser där du kan se artister och nya artister. Vi måste utveckla algoritmer som presenterar dig olika artister som har den modell du kanske letar efter, säger han.
"Nu är det helt fraser och baseras mest på influencers på Twitter, vilket är ok, men det är säkert ändå en riktigt kurerad metod", säger Brinkman.
"Jag tror att artister villigt vill ha likviditet på sina sekundära marknader. Så möjligen någon form av gemensam artistbudgivningsmekanism den plats jag köper varje bit av den artisten för X summa pengar. Det tillvägagångssättet har hela tiden en låg likviditetsgrad som du skulle se på platser som Blur.”
"Vissa konstnärer skulle möjligen säga att det är en hemsk faktor. Jag vet inte. Men det finns den här nackdelen. Medan du köper konstverk är det svårt att göra sig av med i en nödsituation. Jag tror att om det finns det kan det tilltala extra individer som ser det som en likvid tillgång rimligen än en långsiktig finansiering."
"Bull Run" av Bryan Brinkman. (Finig Gateway)
Debatt om royalties
Ända sedan Blur exploderade under de sista 4 till 5 månaderna, har kunglighetsdebatten varit ett brännande ämne. Incitament att använda Blur för att få framtida airdrops har varit en viktig drivkraft för OpenSeas marknadsandel.
Blur hedrar inte royalties, vilket var en del av det värda förslaget för NFT-artister under de tidiga dagarna när berättelsen var att kreatörernas royalties kunde betalas i all evighet genom ett vettigt kontrakt. Ändå samlas royalties bokstavligen på marknadsgraden, och många artister har förståeligt nog varit öppna om att sakna.
"Jag upptäckte tidigt att royalties är ett socialt kontrakt, inte ett vettigt kontrakt", säger Brinkman.
Lär dig dessutom: 4 av 10 NFT-bruttoförsäljning är falsk: Lär dig se indikatorerna för tvätthandeln
"Enskilda personer skulle sälja mina SuperRare-engångsartiklar och aldrig betala royalties. Jag visste att tidigt att inte alla skulle betala royalties. Så hur kommer vi att se detta exempel? Jag tror att några av det är en incitamentfråga.
Brinkman säger att om det finns sekundära nav där varje del är listad, det finns möjlighet att upptäcka och royalties betalas, då "det kommer att vara platsen där du går för att köpa konstverk, och det är platsen där konstnärer skickar individer. Jag tror att 70 % av individer kommer helt enkelt att gå dit och köpa det."
"De betalar en premie som ett resultat av att de har alla delar på ett enda ställe."
"Då kommer det att finnas dessa individer som kommer att lämna och försöka upptäcka den allra bästa affären. Kanske är min 70/30-förutsägelse olämplig, men jag tror att det hela tiden kommer att finnas dynamiken i enkel tillgänglighet kontra att undvika royalties.”
Hyperlänkar:
Hyperlänksträd: linktr.ee/bryanbrinkman
Twitter: twitter.com/bryanbrinkman
Webbplats: www.bryanbrinkman.com
Prenumerera på
Förmodligen den mest deltagande läran i blockchain. Levereras så snart som varje vecka.
Gregory Oakford
Greg Oakford är medgrundare av NFT Fest Australia. Greg, tidigare reklam- och marknadsförings- och kommunikationsspecialist inom sportvärlden, fokuserar nu på arbetstillfällen, skapa innehållsmaterial och rådgivning i web3. Han är en ivrig NFT-samlare och är värd för en podcast varje vecka som överlagrar alla NFT-nummer.
Observera författaren @Groakford
